父亲，本身是个很复杂的词，代表了很多事情。找一些电影里的父亲角色，一人一个，选我印象比较深的来说一下，随便聊聊。
《阿郎的故事》 周润发
周润发演过不少父亲，有黑帮的，有普通的，人物好坏也各自不同，比如温情的黄金甲，戏里把小儿子活活感动死了。不过说到底我想最出名的，应该还是这部。
相信没看过这个戏的人很少，毕竟实在是名作，在不怎么拍文艺片的新艺城，也是屈指可数的情感作品。影片不但讲述了父子情，同时也有夫妻间的爱情，男人对自己的审视与承担，故事讲的很刻意，也煽情，但并不令人反感，因为情节以外，周润发演的的确是好，同时罗大佑的歌也做的极好。
很多人会把它和天若有情放在一起讲，原因是这两个都是比较有名气的讲摩托车手感情的香港电影，不过我并不是很喜欢后者，虽然两部片一样刻意，不过所讲述的恰好是两个阶段的故事，阿郎所陈述的，是一个年少轻狂的男人在自己王八蛋青春的挥霍后，怎样承担起身为一个父亲跟丈夫的责任，树立人生新形象的。而天若有情恰好是讲述阿郎年轻时是如何王八蛋。
《警察故事2013》 成龙
也许是因为自己的形象总是活力为先的，所以成龙并不很爱演别人的爸爸，甚至到自己四十岁了，还会在电影里演别人的青春期儿子。毕竟以前大多数时间里，成龙都要拍的是喜剧元素的动作片，太严肃的父亲角色可能不适合他，也拖累电影的节奏，不过年纪总是躲不过，终究成龙还是演了一次十分成功且标准的中年父亲形象，动作依然灵活，感情却力不从心。面对自己洗剪吹的女儿，有着说不出的无奈跟担忧，一如我们每个人叛逆期的父母，总想负责，却无可奈何。
《记得香蕉成熟时》 曾志伟
这是部系列片，几部都不错，剧情是一以贯之，所以只说说第一部就好。
家庭喜剧，香港是拍过不少的，也各有特色，不过最具生活化的，应该就是这个系列了，真实到让你觉得能隔着荧幕闻到做出的饭菜香气，以及角色们的闲言碎语，像是在老老实实把事情画下来，而这其中曾志伟所代表的父亲的形象，也不比其他画作里那么高大威武（不是单指身高），反而有少少滑稽，中年危机，笨拙兼而有之，每个人都可能遇到这种情形，一点也不出奇。
【父子 郭富城】
一般来说，能做主角摆上台面的父亲角色，总有其可以称道之处，或隐忍，或认真，或负责，或坚毅，或者更多。而这些人物特质，这戏里郭富城都没有，或者说是每份特质他都沾到一点，但全不成型，让人说不上这是他的个性和品德，留给人们的，只是一个平凡且没本事的中年男人。就像观众自己。
按故事类型划分，这该算是个悲剧片，可与其他悲剧不同的是，它并没靠激烈的戏剧冲突推动剧情，一切矛盾都很水到渠成，没什么大波澜，简单的像你随便干点什么，然后拍下来了一样。也许你能比电影里的父亲强一点，没那么操蛋，不过更多时候那种没用的状态，总是无比真实的在对你说，先生，你很面熟。
【头文字D 黄秋生】
这应该也算一个名角了吧，也得了金像奖，王晶都大力称赞演的跟原作如何如何一样，原作怎么样我其实没看过，不过给我的印象的确是挺深刻。
这角色并不是主角，所以也注定了他和儿子的剧情都是发生在主线之外的，作为补集的形式放在边边角角，但东一句西一句的拼凑，还是把一个落拓的中年男人的身世比较详尽的讲了出来，以及面对家庭，儿子，一种不言不语却莫名打动人的感觉。虽然每天二十四小时里他二十五小时都流露着没溜儿的特性，但总令人相信，真正有事情发生的时候，站在最前面的必定是他。男人嘛。
【流星语 张国荣】
这是翻拍卓别林第一本多幕电影的片子，不过很无奈的是把其中喜剧的元素剔除去了，就好比看成龙的电影把腿打折一样，十分无厘头。但所幸人物都演的还不错，尤其狄龙还得了奖。
张国荣在里面演的父亲，与他所有电影的感觉都不一样，少了醉生梦死或是漂泊不羁的文艺卖相，显得很普通，不过可能是为了留下他骨子里一以贯之的一些东西，导演还是没把他拍成原作查理演出的屌丝样子，而是特意设计了一个破产者的形象，示意虽然这是讲贫穷父子情的故事，可父亲本身本不该是个穷人。
电影里最打动我的还是他写的那首曲子，配了国语和粤语，都很好。整体上说，这片子中规中矩，意义大于内容，作为对电影界的一种付出，还是值得鼓励的，也许所做的努力无法改变事情本身，可努力就是努力，一如这片子里费力不讨好最终送还孩子的失败父亲。
【新难兄难弟 梁家辉】
一部穿越剧。戏里的父亲大部分时间跟儿子都是哥俩，这种无厘头的关系设定既显得滑稽，又令人心酸。因为由于儿子跌入时光隧道，回到自己出生前的时代，和亲生父母成了朋友，一同经历了各种事情，体会到父亲当年的无奈和坚持，也终于理解了父母的甘于贫穷，感觉自己偏执老土的父亲，在那么多年以前，也还不那么二逼，听得懂人话。
当然是废话，谁没年轻过呢。梁家辉在这戏里有两个造型，一个是老到不行的父亲形象（就像是胭脂扣里张国荣那老年十二少附体一样英俊），一个是平常的青年造型，且一直是后者居多，基本没什么表现父亲高大形象的机会，始终都在跟梁朝伟一起插科打诨，可这反而是真正的人生吧，父亲不是一种物种，而是一个慢慢演变的职业，不管是谁，都不可豁免。
【龙在江湖 刘德华】
这是部我非常喜欢的电影，应该也是古惑仔电影里最喜欢的一部，因为它没有傻逼呵呵的幻想和屌丝的意淫，虽然这些东西没事扯扯也不错，可始终少些许分量，恰好这套戏就是其中比较例外的一场，我曾多次说过对它的喜爱，所以也不用多讲什么，刘德华大概是一流卡司里除了张国荣跟梁朝伟以外最不擅长演父亲的人了，但这个戏完成的仍是不错，可说是代表作，王晶给出的评价也很高，还因为没得金像奖而跟人大骂评委不公，当然这绝不是因为这是他导演的戏才这么激动，毕竟他跟刘德华拍了十几二十部戏，每集都这样的话，金像奖评委会也早被他点了。
【大追捕 张家辉】
这套戏类似于日本那本很有名的推理小说嫌疑人x的献身，不过推理反转的情节弱很多，更多时候是为了表现两个演员之间的角力，其中最吸引的，就是张家辉这个角色里所隐藏的父爱跟残暴，看似对立，实则却牢牢握在一起，故事里这角色是没经历过对女儿的抚养的，主要是没机会，因为从女儿出生开始他就去监狱学做人了，直到人家长大，他才从班房里走出来，所以父女之间的相处与磨合好难在他们身上出现，那又得用什么方式来表达父爱呢？这个似乎是电影最后一个谜底，所以就不剧透了。
《醉拳2》 狄龙
可能很多人很好奇，怎么会特意提这个戏，其实先后关系恰好相反，在此之前，我已经有对这个角色的概念跟感情。
正因为这个戏里的这个角色，给了我对父亲两个字最基础的定义，并不是因为他为儿子干过什么事，而是那种一直存在的踏实，让你觉得没什么事是办不到。我忘不了里面梅艳芳演的后妈骗狄龙自己怀孕了，原本要教训自己和黄飞鸿的黄麒英马上变了态度，紧张又关心 ，原本恶口恶面要打死你，等到一碰到真的有关重要的事情，父亲却总是父亲。
《都市情缘》 吴孟达
吴孟达演过很多人的爸爸，最出名的当然是周星驰的，武状元苏乞儿里的古代李双江不知道感动多少观众，今天看还是觉得挺打动人。不过在这之外，仍有这部戏让我记忆更深刻一些。
这应该是刘镇伟电影里相当不出名的一本，不管是票房还是知名度都极一般，但电影网站里的评分往往还算可以，连一向对港片苛刻的豆瓣都有八分，虽然不代表质量，但起码说明看过的人大多觉得还成。
因为是跟风作品，所以也许注定了它的原罪，同样是都市爱情片+霸道混子与美少女+吴倩莲+吴孟达+天王，相信他跟的是谁不必我说，不过相比之下，我还是喜欢这部，原因以前也说过很多次，不用多讲啦。
吴孟达这次演的父亲是非常怯弱的，而且怯到耽误了儿子一辈子，给小孩的心理阴影是很强的，也颇有现实意义，可以作为当父母的参考，一个极好的反面教材。不过先抑后扬始终是感动的不二法门，到吴孟达为了儿子的名声从不敢和普通人动手进化到群殴皇家警察，给人的震撼是超越电影里爱情段落的。